Tanto o sofá como a cama non poden prescindir do apoio dos pés

Todos os produtos que aparecen en Architectural Digest son seleccionados de forma independente polos nosos editores. Non obstante, podemos recibir compensación por parte de venda polo miúdo e/ou por produtos adquiridos a través destas ligazóns.
Se navegas por internet tanto como nós, probablemente viches moitos sofás estraños e memorables nos últimos anos. (Os sofás máis emblemáticos quedarán gravados na túa memoria para sempre). Queres saber o nome dese sofá que parece unha bolsa de bolos? Queres coñecer a historia detrás do sofá Jabba's Hut que se converteu nun meme mundial do mobiliario? Ou quizais te preguntas pola conexión entre ese sofá con beizos de debuxos animados e o artista surrealista Salvador Dalí? Non te preocupes, temos todas as respostas para ti. Aquí tes 14 sofás emblemáticos que debes coñecer para impresionar aos teus amigos obsesionados con Togo e onde mercalos.
En 1930, un arquitecto estadounidense pouco coñecido chamado Philip Johnson pediulle a un arquitecto alemán en auxe chamado Ludwig Mies van der Rohe que deseñase o seu apartamento na cidade de Nova York. Mies era un home ocupado: acababa de rematar o Pavillón de Barcelona, ​​a Villa Tugendhat e fora nomeado director da Bauhaus. Pero aproveitou o encargo, que se limitaba á decoración de interiores, como unha oportunidade para promocionar algúns dos seus deseños de mobles recentemente rematados nos Estados Unidos. Ao final, resultou que o proxecto produciu outra peza característica de Mies, tan práctica no nome como na forma: o sofá. Esta peza de fermosas formas, cun asento de coiro de vaca cosido a man e un coxín cilíndrico tapizado que descansa sobre unha plataforma de caoba africana con estrutura tubular... Patas de aceiro—era unha opción natural para o pequeno apartamento.
Pero foi o seguinte proxecto de Johnson, a famosa Casa de Cristal en New Canaan, Connecticut, rematada en 1949, o que máis atención lle chamou ao sofá. Aquí, a forma discreta da peza permitía unha visión clara a través das fiestras das vistas sen obstáculos do exterior. Non fai falta dicir que se converteu rapidamente nun artigo moi solicitado. Caros e complexos de fabricar, os sofás producíronse en lotes moi pequenos en Berlín ata 1964, cando Knoll se fixo cargo da produción (un sofá novo custa uns 14.000 dólares). De feito, foi Knoll, e non Mies, quen chamou ao sofá "Barcelona" en 1987 pola súa sorprendente semellanza coa cadeira e o taburete Barcelona deseñados para a Exposición Internacional Española de 1929.
O sofá Marshmallow, deseñado por George Nelson para Herman Miller, atópase no cuarto dos nenos dunha casa en Malibu Hills deseñada por Michael Boyd.
Hai algo máis adorable que un sofá de malvavisco? A historia conta que esta marabillosa idea foi concibida polo deseñador industrial estadounidense George Nelson na década de 1950. Naquel momento, un fabricante de plásticos díxolle que a súa empresa podía estampar discos do material que adquirirían un revestimento suave de vinilo ao quentalos. En teoría, poderían crear un simple... estrutura metálica e despois engancharlle 18 "malvaviscos". Pero non foi tan sinxelo. Finalmente, o fabricante non puido cumprir co pedido e cada coxín tivo que ser tapizado un por un, o que fixo que o deseño do sofá fose moito máis complexo que o concepto orixinal. Non obstante, Herman Miller asinou un contrato para producir o sofá en 1955. Despois de nove anos de vendas lentas, deixaron de fabricar o produto que se convertera nunha icona do pop. Trinta anos despois, Vitra e Herman Miller volveron introducir o sofá (a partir de 5.285 dólares).
O deseñador francés Michel Ducaroy inspirouse para a súa agora popular colección de sofás mentres se lavaba os dentes unha mañá. Explicou que o tubo de pasta de dentes de aluminio que deseñou "dóbrase como unha cheminea, pechado polos dous extremos". Foi esta simple observación a que inspirou o seu deseño máis icónico, o sofá Togo. Fabricado e vendido por Ligne Roset, o sofá Togo é un sofá suave, rizado e que abraza o chan. Entre os seus fans están a deseñadora de interiores Kelly Wearstler, o músico Lenny Kravitz, o actor Colman Domingo e a icona da moda Clara Cornet, que di que o seu sofá de imitación de coiro é elegante e axeitado para nenos. Podes mercalo a través de Ligne Roset ou, máis recentemente, Design Within Reach, a partir de 1930 dólares.
Este sofá adoita chamarse "sofá Bellini", polo seu creador italiano Mario Bellini. Pero paga a pena lembrar o nome oficial do sofá (despois de todo, Bellini deseñou outros sofás). Nunha entrevista con AD o ano pasado, dixo que para crear Camaleonda "combinou dúas palabras: Camaleonte, que significa camaleón, un animal pouco común que pode adaptarse ao seu contorno; e onda, que significa onda". A palabra de invención propia reflicte a infinita adaptabilidade do sistema de sofás que deseñou para B&B Italia en 1970, no que os módulos esféricos estaban feitos de poliuretano recuberto de tecido e conectados entre si con sinxelos mosquetóns incorporados para crear infinitas combinacións, desde sofás e butacas modulares ata pufs e chaise longues. O sofá deixou de fabricarse en 1979, pero nos últimos anos, ao converterse nun produto estrela (apareceu nas casas de Beastie Boy Mike D, Athena Calderone e Chrissy Teigen), B&B Italia decidiu reiniciar a produción utilizando só materiais reciclados ou reciclables. Hoxe, converteuse no representante da tendencia "Blob Sofa".
En 1973, o deseñador suízo Ubald Klug deseñou un sofá chamado Terrazza, inspirado nas paisaxes en terrazas. O New Yorker cualificouno de "estraño". O sofá modular, producido por de Sede, consta de sete coxíns de coiro degradado por unidade, colocados sobre unha base rectangular. Como sinala Kelly Wearstler, a base é infinitamente extensible: "Podes ter un sofá de 15 ou 18 metros de longo se queres". É unha das moitas deseñadoras contemporáneas que adoptaron o sofá "estraño". Outros deseñadores son Adam Charlap Hyman, Yves Behar e Mick Jagger, que foi fotografado descansando no Terrazza. Está dispoñible a través de de Sede, a partir de 12.170 dólares.
Coñeces ese sofá que parece varios anacos de goma de mascar? O sofá que a maioría da xente agora chama en broma o "sofá Chiclet" foi deseñado polo deseñador interno de Herman Miller, Ray Wilkes, en 1976 como Wilkes Modular Sofa Group. Wilkes empregou unha nova máquina para inxectar escuma nun molde para crear un sofá redondo, que logo foi tapizado co tecido elástico bidireccional de Herman Miller e montado de forma modular para formar unha cadeira ou un sofá de tres prazas. Tras un recente aumento da popularidade do deseño, Herman Miller volveu presentar o sofá, a partir de 2295 dólares, e vén con portos de carga USB e novas opcións de tapicería da marca Maharam.
Hai exactamente 50 anos, Hans Hopfer deseñou o sofá Lounge para Roche Bobois. O sistema de asentos modular consta de tres elementos tapizados sinxelos que se poden combinar ou apilar nun número infinito de configuracións posibles: unha butaca, un sofá, unha cama ou mesmo, se o prefires, unha sala de estar enteira. Un conxunto sinxelo de módulos rectangulares, o sofá gañou rapidamente o alcume máis rechamante de "sofá Mahjong", unha referencia ao xogo chinés do mahjong. Co paso dos anos, o sofá aínda se vende por Roche Bobois e apareceu en innumerables fogares (recentemente vimos un na revista Open Door de Bretman Rock), cos seus coxíns retapizados con tecidos de marcas como Kenzo, Missoni Home e Jean Paul Gaultier.
Florence Knoll dicía a miúdo que só deseñaba mobles cando «o traballo requiría un moble e non había ningún». Estas pezas eran «marcadores de posición que ninguén máis quería fabricar». Tal foi o caso deste sofá, deseñado en 1954, que se converteu instantaneamente nunha peza icónica e simbólica da súa obra coa súa estrutura e patas de aceiro expostas e o seu asento vertical súper personalizado, unha especie de homenaxe ao seu mentor Ludwig Mies van der Rohe. Aínda que foi copiado innumerables veces, poucos conseguiron igualar as proporcións e a artesanía perfectas do orixinal. Dispoñible en dwr.com desde 9.723 dólares.
Rodman Primack de AD100 RP Miller e o seu marido Rudy Weissenberg na súa casa da Cidade de México con mobles Soriana deseñados por Tobia e Afra Scarpa.
Os deseños famosos adoitan nacer dun desafío. En novembro de 1969, Tobia e Afra Scarpa recibiron unha chamada urxente do fabricante de mobles Cesare Cassina: poderían o arquitecto italiano (o pai de Carlo tamén era un arquitecto famoso) e a súa muller deseñar un sofá completamente novo para a feira de Colonia en xaneiro? Os Scarpa idearon o sofá Soriana, un bloque de escuma de poliuretano envolto en coiro e unido no medio por unha tira de metal brillante. «O revestimento de coiro non debería estar tenso», explicou Scarpa máis tarde. «En cambio, debería parecer un tecido suave e pregado dobrado arredor dunha masa branda, suxeita no seu lugar por unha especie de resorte metálico xigante». O sofá deixou de producirse en 1982, pero a medida que deseñadores e creadores de tendencias como Kelly Wearstler (encántanlle estes sofás!) e Rodman Primark comezaron a pedir un aspecto retro, Cassina decidiu recuperar o deseño a principios deste ano.
Imaxina deseñar un sofá arredor da túa colección de arte. Iso foi o que inspirou a Vladimir Kagan a crear quizais a súa peza máis famosa, o Sofá Serpentine. Era a década de 1950 e os seus clientes coleccionaban pinturas expresionistas abstractas, que revelaban un oco no mercado que o deseñador de mobles con sede en Manhattan viu: un sofá para contemplar arte. «Non todos necesitamos sentarnos como paxaros nos cables do teléfono», dixo. Para cubrir esa necesidade, deseñou o sofá ondulante con rodas para facilitar o movemento. Hoxe en día, Holly Hunt ofrece un sofá estándar de 3,3 metros, pero a maioría dos clientes de Kagan (como as celebridades de Manhattan que o inspiraron) prefiren que se faga á medida.
De acordo, esta é unha pregunta un pouco complicada. A historia comeza cunha acuarela de 1935 de Salvador Dalí na que o artista surrealista representaba a boca da actriz Mae West como un sofá, un moble tan provocador que o mecenas británico Edward James tamén lle pediu que deseñase un. Ao mesmo tempo que Dalí creaba estas pezas para James, ao outro lado da Canle, o deseñador de interiores parisiense Jean-Michel Frank estaba a facer a súa propia peza para a deseñadora de moda Elsa Schiaparelli: un sofá con forma de beizos. A idea foi revisada varias veces ao longo da década de 1930, cada vez lixeiramente diferente, e converteuse na inspiración para o deseñador italiano Franco Audrito de Studio 65, que acababa de recibir o encargo, en 1970, de deseñar un ximnasio en Milán. Audrito uniuse ao innovador de mobles de escuma Gufram para crear o agora icónico sofá de debuxos animados chamado Marilyn (agora Bocca), en homenaxe á estrela de beizos vermellos e propietaria de ximnasios amante dos beizos pintados, Marilyn Garroschi. Gufram aínda fabrica o sofá nunha variedade de cores, incluído un cun aro para os beizos!
En 1968, a arquitecta italiana Cini Boeri comezou a experimentar con asentos feitos dun material de poliuretano moldeado sinxelo que se podía envolver en fundas extraíbles, como os sacos de durmir dos seus fillos. A colección chamada Strips, chamada así polo seu deseño fácil de quitar, era tan práctica como sempre: "A carcasa podía retirarse, lavarse, volverse colocar, volverse colocar e logo pecharse como un vestido de poliuretano", escribiu en 1974. Estas cadeiras, sofás e camas modulares, que parecen bloques de construción vestidos con chaquetas de plumas, debutaron oficialmente en 1971 do fabricante italiano Arflex (aínda hoxe fabrican Strips, con sofás desde 8.150 dólares). Hoxe, a medida que a tendencia dos asentos modulares dos anos 70 segue crecendo, as mentes do deseño de todo o mundo están a xura-la súa lealdade. O famoso arquitecto Frank Gehry ten algunhas pezas de Strips na súa casa de Santa Mónica, e o talento AD100 Charles de Lisle usou algúns Strips verdes na súa renovación do Sea Ranch Lodge en California. Podes mercar un novo en Arflex desde 8.150 $ ou, se tes sorte, podes atopar un usado en 1stDibs por un pouco menos.
A finais da década de 1960, Francia loitaba por reactivar a súa debilitada industria do deseño cando se lle ocorreu unha idea brillante: unha vibrante reimaxinación dos apartamentos do presidente Georges Pompidou no Palacio do Elíseo por parte dun mozo talento francés chamado Pierre Paulin. As habitacións doutro mundo de Paulin presentaban algunhas pezas destacadas: sofás e butacas esculturales moldeadas con tiras de madeira envoltas en escuma e coiro. Aínda que os asentos foron certamente un éxito entre os dignatarios visitantes, a colección coñecida pola maioría como Élysées non gañou seguidores de culto ata que apareceu na galería Demisch Danant de Nova York a principios da década de 2000. «A xente sabía de Paulin, pero non sabía das pezas francesas», explica Suzanne Demisch. «Mesmo entón, eran difíciles de atopar». O deseñador de alta costura Nicolas Ghesquière conseguiu as primeiras pezas en saír ao mercado. Aínda que estes orixinais pouco comúns, que foron producidos brevemente polo fabricante francés Alpha pero deixaron de producirse arredor de 1973, son difíciles de atopar, a Galería Ralph Pucci de Nova York ofrece agora unha versión reeditada. Mentres tanto, para unha opción máis accesible, bótalle unha ollada á versión de Paulin da Pumpkin, que creou en 2007 para o fabricante francés Ligne Roset.
Se Kanye West deixou algo claro, é o seu amor por Jean Royère, en particular polo agora famoso sofá Polar Bear do deseñador francés. (Díxolle a AD que vendeu o seu Maybach para poder pagalo). Cal é a historia detrás desta querida sala de estar? En 1947, mentres renovaba o apartamento da súa nai en París, Royère instalou un sofá circular chamado Boule, cuberto cun suave veludo que máis tarde inspiraría o encantador alcume do deseño, Ours Polaire («Oso branco»). Cando Royère o presentou na feira de Arte e Industria «La Résidence Française», todo París quedou abraiado. Pero os pedidos axiña comezaron a chegar. A oficina do ministro de Asuntos Exteriores francés en Helsinqui encargou dúas cadeiras; o xa de Irán tamén comprou varias para o comedor e o bar da casa da súa filla Shahnaz en Teherán.
Patrick Seguin, un comerciante de arte francés que copublicou dous libros sobre Royère con Jacques Lacoste, estima que só existen unhas 150 pezas do Oso Polar. A súa rareza reflíctese nos seus prezos disparados: hoxe en día, un conxunto (dúas butacas e un sofá) custa arredor dun millón de dólares; só o sofá custa 600.000 dólares. Con todo, desde principios da década de 2000, os deseños chegaron ás salas de estar de famosos, desde Larry Gagosian ata Ellen DeGeneres. Hoxe, grazas á recentemente formada Maison Royère, o mercado secundario xa non é a única opción. As reimpresións revisadas pódense pedir por encargo.
© 2025 Condé Nast. Todos os dereitos reservados. A través das nosas asociacións de afiliados con venda polo miúdo, Architectural Digest pode obter unha porcentaxe das vendas dos produtos adquiridos a través do noso sitio. O material deste sitio non se pode reproducir, distribuír, transmitir, almacenar en caché nin usar doutro xeito, excepto co permiso previo por escrito de Condé Nast. Opcións publicitarias